Synonymes : Assistant costumier / assistante costumière, Concepteur / conceptrice de costumes, Costumier / costumière de scène, Costumier-réalisateur / costumière-réalisatrice, Couturier / couturière spectacle, Créateur / créatrice de costumes
Secteurs professionnels : Arts du spectacle, Audiovisuel
Centres d'intérêt : J'aime bouger, J'ai un bon coup de crayon, Je rêve d'un métier artistique, Je veux travailler dans le spectacle, Je veux travailler de mes mains
Au cinéma, le costumier ou la costumière fait attention au moindre détail, le cadrage serré d'une caméra pouvant facilement révéler un défaut. Pour un film d'époque, il faut effectuer des recherches documentaires, historiques et iconographiques sur la période concernée : formes, couleurs, tissus des vêtements. D'une manière générale, il faut s'efforcer de traduire le plus fidèlement possible les idées des metteurs en scène ou réalisateurs, et réaliser des vêtements dans lesquels les acteurs se sentiront bien.
Les costumiers présentent aux réalisateurs ou au metteurs en scène des maquettes ou des croquis accompagnés d'échantillons. Si les modèles proposés sont acceptés, il faut ensuite acheter les tissus, les couper aux mensurations des acteurs et les coudre. En cas de besoin, des retouches sont faites directement sur les comédiens qui font plusieurs essayages.
Le budget d'un spectacle ou d'un film ne permet pas toujours de créer des costumes de toutes pièces. Les costumiers peuvent louer des vêtements dans des magasins spécialisés ou les chiner. Les vêtement sont alors utilisés en l'état ou transformés. Entretien des vêtements, organisation du flux pour le spectacle et stockage font aussi partie de leurs attributions.
Son imagination fertile ne l'empêche pas de s'inspirer des modèles conçus par ses prédécesseurs et de respecter certaines règles. Les costumiers connaissent l'histoire de l'art, du spectacle et du costume, son évolution à travers les siècles, les techniques de coupe propres à chaque époque. Cela permet d'adapter les vêtements à chaque période de l'histoire, selon le contexte de la production artistique.
Les délais de préparation d'un film ou d'un spectacle étant souvent serrés, le costumier ou la costumière doit être capable de travailler dans l'urgence. Tout doit être prêt le jour J ! Il faut veiller à ce que le budget prévu ne soit pas dépassé, diriger avec efficacité les couturiers chargés de confectionner les costumes pour chaque acteur ou actrice. Il faut également régler l'ordre d'apparition des costumes et le ballet des habilleurs qui aident les artistes à changer de tenue entre deux scènes, gérer les nettoyages, les réparations, le stockage...
Doués pour l'écoute, les costumiers prennent en compte les instructions des réalisateurs et les remarques des acteurs. Ils font preuve de souplesse et de disponibilité. Sur un spectacle, un film, ils entretiennent une relation privilégiée avec les artistes.
La costumière, le costumier travaille dans un atelier de confection, en amont du spectacle ou du tournage. Ils se déplacent aussi chez les fournisseurs ou loueurs de costumes. Il sont également présents sur les plateaux de tournage, dans les loges ou dans les coulisses des lieux de représentation. L'été, ils peuvent accompagner les artistes sur la route des festivals; leur calendrier suit alors le rythme des horaires décalés propres au secteur artistique : soirée, week-end ou jours fériés.
Les costumiers travaillent en étroite relation avec les metteurs en scène, les responsables de la production, les décorateurs-scénographes, les maquilleurs... Ils peuvent coordonner une équipe composée de couturiers, tailleurs, chapeliers, bottiers, habilleurs, etc. Ils gèrent également les fournisseurs. Ils sont proches des acteurs, notamment lors des essayages.
Dans la majorité des cas, ils ont le statut d'intermittent du spectacle : les postes de permanent sont rares. Habitués à l'alternance de périodes d'activité et de chômage, ils se tiennent constamment à l'affût des éventuelles collaborations et entretiennent leur réseau professionnel afin de limiter les périodes d'inactivité.
3 ans après le bac pour préparer le diplôme de scénographie costumes de l'Ecole du TNS ou le DN MADE mention mode ou mention spectacle ou une licence professionnelle métiers du design parcours conception costumes de scène et d'écran ; 5 ans pour le diplôme arts et techniques du théâtre parcours conception costumes de l'Ensatt (entrée à bac + 2).
Compagnies, théâtres, opéras, associations culturelles... Autant d'employeurs potentiels pour les costumiers qui peuvent aussi habiller chanteurs, danseurs, musiciens, mais aussi des présentateurs ou des mannequins. On compte 326 professionnels en exercice en France; les places sont donc rares.
Le titre de « costumier-créateur » est réservé aux professionnels qui ont fait leurs preuves. Une consécration qui permet, par exemple, de travailler pour la Comédie française. L'artistique supplante souvent, dans ce cas, la couture. Dans les autres domaines, les costumiers expérimentés peuvent devenir responsables costumes, réalisateurs de costumes puis chefs costumiers, prenant en charge des équipes et des projets de plus en plus importants.
Même si le monde du spectacle est un secteur dynamique, on constate que la durée des contrats des intermittents diminue. Des travaux d'appoint peuvent s'avérer nécessaires pour augmenter leurs revenus. Mais c'est souvent par passion que les costumiers cumulent les activités de couture : robes de soirée, robes de mariée, vêtements... Les occasions d'exploiter leurs compétences dans d'autres univers que le spectacle vivant ou l'audiovisuel ne manquent pas.
À partir de 1895 euros brut par mois, pour 152 heures travaillées dans les entreprises privées du spectacle vivant. 2089 euros pour le responsable costumes, 2625 euros pour les chefs costumiers.
* variable en fonction du lieu d'exercice, du statut.
